Шостакович. Гений ХХв.
Шостакович — композитор, который очень точно запечатлел в музыке XX век. Его симфонии часто исполняют на концертных площадках по всему миру, и каждый слушатель находит в них что-то свое.
Материал о композиторе: о его ранних годах, авторском почерке и о том, что скрывается за инициалами DSCH.
DSCH

Музыкальный автограф DSCH знаком многим меломанам. Это своеобразная подпись, монограмма композитора. Она складывается из написания имени и фамилии по-немецки: D (Дмитрий) и SCH (Шостакович). Эти буквы соответствуют обозначениям нот ре — ми-бемоль — до — си в латинской нотации и образуют мотив, который встречается в сочинениях композитора.
Детство Мити
В детстве Митя Шостакович рос в доме, где музыка была частью повседневной жизни: мать, пианистка и выпускница консерватории, давала сыну первые уроки, а отец, инженер, собирал грамзаписи и поддерживал интерес к искусству. Большим впечатлением для мальчика стал поход на оперу Николая Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» — тогда он твердо решил посвятить себя музыке.
В девять лет Митя Шостакович сел за фортепиано, а уже в 13 поступил в Петроградскую консерваторию — сразу на два отделения: фортепиано и композицию. В нем рано проснулся редкий дар: абсолютный слух и настоящая одержимость звуками — она не угасла даже в тяжелые годы революционного Петрограда.
Маленького Митю Шостаковича нам повезло видеть на картинах кисти Бориса Кустодиева.
Б. Кустодиев. Портрет Д. Шостаковича (1919)
Произошло это благодаря счастливой случайности: дочь художника училась в одной гимназии с Митей и однажды рассказала отцу о талантливом однокласснике, который виртуозно играет на рояле. Так юный Шостакович стал другом семьи, а до нас дошли трогательные портреты Мити в матроске и за роялем и с тетрадью нот Шопена на коленях.
Б. Кустодиев. Митя Шостакович за фортепиано (1920)
Ранние творческие годы

Творчество Шостаковича — огромный самодостаточный музыкальный мир. Авторский почерк композитора узнаваем уже с ранних сочинений, когда он был еще только «подающим надежды молодым композитором». Именно в таком качестве его познакомили с выдающимся представителем европейского авангарда Альбаном Бергом, когда тот приехал в Ленинград в 1927 году. В то время молодой выпускник консерватории уже был автором Первой симфонии, которая принесла ему мировую известность. Ее исполнили в концертных залах Берлина и Нью‑Йорка, а самому Шостаковичу денег на жизнь тогда не хватало, и он подрабатывал тапером в кинотеатре: озвучивал немые фильмы прямо во время сеанса.
"Добро, любовь, совесть — вот что самое дорогое в человеке. И отсутствие этого в музыке, литературе, живописи не спасают ни оригинальные звукосочетания, ни изысканные рифмы, ни яркий колорит".
Дмитрий Шостакович
Молодой Шостакович не только уже самобытный композитор, но и музыкант, который, как губка, впитывает разные музыкальные культуры.
Под влиянием друга, музыковеда Ивана Соллертинского, он жадно изучал партитуры Малера — это позже отчетливо проявится в его музыке
И в этом есть некий парадокс: Шостакович сразу был особенным и при этом испытывал значительное влияние авторов прошлых эпох и звуковой среды современности.
Голос блокадного Ленинграда
Седьмую симфонию, «Ленинградскую», Шостакович начал писать в осажденном городе, а закончил уже в эвакуации. Впервые она прозвучала в Куйбышеве, затем в Москве.
«Моя мечта, чтобы Седьмая симфония в недалеком будущем была исполнена в Ленинграде, в родном моем городе, который вдохновил меня на ее создание», — говорил тогда Шостакович.
И 9 августа 1942 года его мечта сбылась, состоялась ленинградская премьера «Ленинградской симфонии». Дирижером выступил Карл Элиасберг, музыкантов, истощенных после страшной зимы, искали по всему городу, трансляцию тогда пустили по всем динамикам Ленинграда.
«Перед концертом… наверху установили прожекторы, чтобы согреть сцену, чтоб воздух был потеплее. Когда же мы вышли к своим пультам, прожекторы погасили. Едва показался Карл Ильич, раздались оглушительные аплодисменты, весь зал встал, чтобы его приветствовать… И когда мы отыграли, нам аплодировали тоже стоя… Откуда-то вдруг появилась девочка с букетиком живых цветов. Это было настолько удивительно!.. За кулисами все бросились обниматься друг с другом, целоваться. Это был великий праздник. Все-таки мы сотворили чудо. Вот так наша жизнь и стала продолжаться. Мы воскресли»
Ксения Матус, участница концерта

Шостакович-педагог
Еще один феномен — Шостакович-педагог.
Он начал преподавать в молодости в Ленинградской консерватории, потом продолжил в Московской.
Его талант был настолько мощным, что неизбежно влиял на учеников — и при этом Шостакович оставался предельно скромным наставником. Он никогда не давил и не поучал — скорее наблюдал и делился.
Итогом его педагогической работы стала целая плеяда выдающихся композиторов, среди которых — Георгий Свиридов, Кара Караев, Мечислав Вайнберг, Борис Тищенко, Галина Уствольская.
Фото Михаил Озерский. Шостакович со студентами Московской консерватории

Любите и изучайте великое искусство музыки: оно откроет вам целый мир высоких чувств, страстей, мыслей. Оно сделает вас духовно богаче, чище, совершеннее. Благодаря музыке вы найдете в себе новые, неведомые вам прежде силы. Вы увидите жизнь в новых тонах и красках.

Дмитрий Шостакович
Made on
Tilda